Con la dirección de José "Neme" Carenzo y Fabrizio Sceglio, y un elenco conformado por Ernesto Carenzo, "Marita" Cittadini, Lorena Clavellino y Javier Ferretti, se anuncia el estreno en Habemus Theatrum de "El Sueño Inmóvil", una obra teatral escrita por el dramaturgo tucumano Carlos María Alsina.
El autor tiene una vastísima producción de textos teatrales, muchos de los cuales han sido representados y premiados a nivel internacional. A ello se suma su actividad como docente teatral y dictado de innumerables seminarios y cursos en su provincia natal y en el exterior.
Hay una poética que lo identifica: la intención de ayudar a la construcción y defensa de una identidad cultural propia, alertando sobre la peor de las tragedias: la de las repeticiones, la del "eterno retorno", el cual lleva a la inmovilidad total, situación que, a su criterio, es el drama de nuestro país que no puede sacar conclusiones de su pasado y repite las historias.
Así, y aludiendo a ese eterno retorno aparece recreado el tiempo circular potenciado no solo por la estructura circular del texto -todas las cosas vuelven al punto de partida- sino también por palabras que aluden a lo circular y a lo inmóvil.
"El sueño inmóvil" es un sueño que no pasa, que se repite. No hay memoria.
Esta obra es una gran metáfora sobre el poder, el autoritarismo, la privación de la libertad y la sumisión. En ella Alsina expresa poéticamente un dolor social.
Su puesta en escena re significa el mito y, tanto el texto dramático como el espectacular se desterritorializan para trascender a una lectura más universal.
Para elaborar la estructura de la obra, Alsina tomó como punto de partida una leyenda que circuló en el interior de su provincia y tres mitos del folklore argentino -el familiar, el lobizón, el kacuy- , los cuales utiliza para construir su gran metáfora sobre la realidad política y social de su Tucumán natal.
Es un drama en el que, mediante el uso de elementos realistas y fantásticos, y un entreverado juego de voces y coordenadas temporales, se va develando un misterio.
Los elementos sobrenaturales conviven con los naturales sin plantear ningún quiebre, sin provocar, a la manera de lo fantástico, incertidumbre o asombro.
La soledad, el incesto y la negación del amor son los motivos que modulan este texto que busca sobre todo una nueva forma dramática. La totalidad de los elementos que conforman este texto interactúan de tal manera que le confiere a la obra el carácter de obra abierta, ya que ninguna interpretación es concluyente.
La obra estará en funciones los días sábados y domingos, durante cuatro fines de semana, a partir del próximo 19 de agosto, fecha de su estreno.